Progettato per sei secondi o sei rulli.
Lo stesso data model governa uno spot social e un lungometraggio. Cambiano throughput, budget e quanta revisione umana riceve ogni inquadratura — non l’architettura produttiva di base.
Classi di produzione
Scegli l’obiettivo e la piattaforma adatta workflow predefinito, livello di qualità e profondità di revisione.
| Classe | Durata, workflow e target di qualità |
|---|---|
| Cinema per adv / social | Da 6 a 90 secondi. Generazione rapida con montaggio guidato da template, consegnato a 1080p o 4K. |
| Trailer / teaser | Da 30 secondi a 3 minuti. Molte hero shot, progettato per la massima cura visiva per secondo. |
| Cortometraggio | Da 3 a 30 minuti. Piena gestione di continuità e montaggio, a uno standard adatto a festival o OTT. |
| Episodio | Da 20 a 60 minuti. Cast e stato del mondo persistenti portati avanti tra episodi per la continuità di serie. |
| Lungometraggio | Da 80 a 140 minuti. Generazione a fabbrica di inquadrature più una pipeline editoriale fino al master theatrical o OTT. |
| Previsualizzazione | Qualsiasi durata. Modelli economici e ad alta velocità dove composizione e messa in scena contano più della fedeltà. |

Uno spot è una singola inquadratura tenuta a uno standard impossibile.
Il lavoro short form è lavoro da hero shot: poche manciate di frame, analisi pesante al secondo e un cliente che li guarderà tutti.
Uno spazio di lavoro per ogni ruolo
I ruoli del cinema tradizionale mappano su permessi reali, non su seat generici — così i professionisti lavorano senza imparare un nuovo vocabolario.

Visualizza la tua storia inquadratura per inquadratura.

Pianifica, gestisci e consegna i progetti con sicurezza.

Scala le pipeline di produzione e riduci i tempi di consegna.

Progetta inquadrature e illuminazione straordinarie.

Monta più velocemente con strumenti intelligenti pensati per il flusso.

Crea immagini e ambienti mozzafiato.

Crea paesaggi sonori immersivi e missaggi finali.

Una produzione, sette punti di ingresso.
I ruoli tradizionali del cinema corrispondono a permessi reali invece che a postazioni generiche, così un direttore della fotografia e un produttore vedono lo stesso film attraverso lavori diversi.
Scalare da una sequenza a un lungometraggio
Progettato dal giorno zero per la scala da lungometraggio, anche quando il primo output dura solo pochi minuti.
Il primo traguardo sensato è una sequenza controllata di 3–5 minuti con cast ricorrente, location multiple, dialogo e un momento d’azione complesso. Mette alla prova quasi ogni rischio produttivo senza il peso operativo di un lungometraggio.
Lo stesso personaggio, mondo e stato di continuità prosegue, così un secondo episodio parte da cast e mondo già esistenti invece di essere ricostruiti.
Un film di 100–120 minuti contiene circa 1.200–2.500 inquadrature finali. L’unità di produzione resta l’inquadratura, quindi la scala è un problema di throughput, non di riscrittura.

Un lungometraggio è la stessa unità, mille duecento volte.
A lungometraggio il problema smette di essere la generazione e diventa flusso: continuità tra le scene, revisione che tenga il passo e costi prevedibili.
Che formato stai producendo?
Dicci cosa stai realizzando e ti guideremo nel relativo workflow.
