Un sistema operativo de producción, no una prompt box.
VFX.plus modela el cine como el cine realmente funciona: los guiones se dividen en escenas, las escenas en planos, los planos en tomas. Cada recurso, decisión y aprobación permanece conectado en un único grafo de producción, para que una película se construya plano a plano en vez de apostarlo todo a una sola generación.
Del guion al master, en un flujo continuo
Cada etapa entrega estado estructurado a la siguiente. Nada se reescribe y nada se pierde entre departamentos.
- 1Crea el proyecto
Define objetivo de producción, formato, relación de aspecto, idioma, biblia de estilo y presupuesto.
- 2Importa el guion
Trae una historia, tratamiento o guion. Cada revisión se conserva y se versiona.
- 3Desglósalo
Actos, escenas, beats, reparto, localizaciones, atrezzo, vestuario y eventos de raccord se extraen automáticamente.
- 4Construye las biblias
Aprueba referencias de personajes, mundo y estilo para que cada plano use el mismo canon.
- 5Storyboard y cobertura
Genera fotogramas y propuestas de cobertura por escena, luego reordénalos y anótalos.
- 6Diseña los planos
Convierte fotogramas aprobados en especificaciones estructuradas: lente, encuadre, movimiento de cámara, acción, iluminación.
- 7Genera borradores
Produce primero tomas de bajo coste y puntúalas automáticamente frente a la especificación de plano.
- 8Promueve a hero
Escala planos seleccionados a modelos de producción o hero, manteniendo procedencia y costes completos.
- 9Monta y entrega
Monta las tomas aprobadas en una línea de tiempo y exporta formatos de intercambio y masters finales.
Una decisión tomada una vez se mantiene ligada a cada plano que toca.
Cambias el vestuario de un personaje y son los planos que lo referencian los que caducan, no toda la película.
Cada módulo de la suite
Dieciséis módulos conectados que cubren desarrollo, producción, post y entrega.
Organizaciones, proyectos, jerarquía de episodios, colaboradores, RBAC, presupuestos e historial de auditoría.
Desarrollo de concepto, tratamientos, importación de guion, numeración de escenas, revisiones y versiones bloqueadas.
Extracción automática de beats, reparto, localizaciones, atrezzo, vestuario, necesidades de VFX y tiempo en pantalla.
Paleta, contraste, lentes, emulación de celuloide, iluminación, diseño de producción y motivos prohibidos.
Packs de identidad canónica, sets de vestuario, voces, expresiones, variantes de edad y metadatos de derechos.
Localizaciones persistentes, planos de sets, vehículos, atrezzo, figuración y cambios de estado ambiental.
Generación de fotogramas, reordenación manual, anotaciones, duración de plano y aprobación de dirección.
Lente, distancia focal, encuadre, movimiento de cámara, blocking, iluminación, referencias y restricciones negativas.
Elección de modelo, nivel de calidad, seed, duración, relación de aspecto, número de tomas, política de reintentos y coste estimado.
Comparación en cuadrícula, reproducción sincronizada, puntuaciones de calidad, A/B, comentarios y aprobaciones.
Snapshots de estado de escena, detección de conflictos, similitud de identidad e informes de continuidad.
Diálogos, casting de voces, doblaje multilingüe, música, ambiente, Foley, stems y notas de mezcla.
Línea de tiempo de corte en bruto, trims, transiciones, retiming, subtítulos, sustitución de plano y proxies.
Masters 1080p/4K, subtítulos, versiones dobladas, cortes promocionales y manifiestos de checksum.
Coste por proyecto, escena, plano, modelo y usuario; derroche de generación y previsión a cierre.
Claves de proveedor, modelos permitidos, política de contenidos, restricciones regionales, retención y auditoría.
Los planos se especifican, no se describen
Un plano es dato de producción estructurado. Eso hace que los resultados sean repetibles, auditables y consistentes en todo el filme.
| Campo de plano | Qué controla |
|---|---|
| ENCUADRE | Plano medio corto, general, sobre hombro — descrito en lenguaje de cinematografía. |
| LENTE | Distancia focal en milímetros, para que la cobertura se mantenga consistente en la secuencia. |
| CÁMARA | Movimiento y distancia — por ejemplo un lento acercamiento durante la duración del plano. |
| ACCIÓN | Lo que ocurre en cuadro, escrito como indicación de dirección y no como prompt. |
| INTERPRETACIÓN | La línea emocional que la toma tiene que lograr. |
| ILUMINACIÓN | Fuentes principal, de contra y prácticas, más hora del día y clima. |
| CONTINUIDAD | Estado de vestuario, heridas y qué objeto va en cada mano. |
| REFERENCIAS | Los fotogramas hero aprobados, pases de vestuario y plates de localización para este plano. |
| PROHIBIDO | Restricciones negativas explícitas — objetos y detalles que no deben aparecer. |
| AUDIO | Líneas de diálogo, ambiente y efectos que pertenecen al plano. |
Un plano es un registro, no una condena.
Encuadre, lente, movimiento de cámara, interpretación, iluminación, continuidad y referencias son campos separados. Eso es lo que hace que un resultado sea repetible y no cuestión de suerte.
Cuatro niveles de calidad, cuatro presupuestos
El gasto se ajusta a lo que un plano realmente necesita. Borradores amplios, escalado selectivo.
Generaciones rápidas y baratas para blocking y composición. La fidelidad aún no es el objetivo.
Tomas candidatas baratas, puntuadas automáticamente para que solo las prometedoras consuman atención.
El nivel de calidad en el que se entregan la mayoría de planos finales, con revisión y aprobación completas.
Reservado para los planos que sostienen la película. Modelos de máxima capacidad, revisión más estricta.
La última milla forma parte del producto.
Conformado, mezcla, master y QC se ejecutan contra la misma especificación de entrega que muestra la plataforma, de modo que el archivo que sale es el archivo que se aprobó.
Ver el grafo de producción en acción
Pide acceso anticipado y recorre una secuencia real, de punta a punta.